Proposta 1: Composição Visual Final

Memória Descritiva

 A música escolhida para elaborar a composição visual foi “A Gaivota”, originalmente cantada por Amália Rodrigues e reinterpretada pelo grupo “Amália Hoje”. Esta última versão foi selecionada para esta proposta, pela emoção traduzida na música, pela sua musicalidade mais recente e pelo seu tom dramático. “A Gaivota” aborda de forma perfeita uma característica que sempre pertenceu ao povo português: a de ser marinheiro, de descobrir novos lugares e de dar o mundo a conhecer aos outros povos e culturas- “Se um português marinheiro/dos sete mares andarilho/fosse quem sabe o primeiro”.

Optamos por criar diferentes composições, uma para a capa e outra para o CD em si, mas de forma a manter elementos comuns em ambas. Como a letra da música remete para a natureza, decidimos incluir integrantes da mesma, como o mar, o céu e as gaivotas, três elementos sempre presentes na música- “Se uma gaivota viesse 
trazer-me o céu de Lisboa no desenho que fizesse, nesse céu onde o olhar  é uma asa que não voa, esmorece e cai no mar”. Tendo o azul como cor principal, uma vez que é a cor do céu e do mar e é frequentemente associada a profundidade, sabedoria, confiança e estabilidade, entrelaçamos então os já indicados elementos com um “perfeito coração”, tantas vezes delineado ao longo da música.

Os materiais utilizados na elaboração desta primeira proposta foram três imagens retiradas da internet e uma fotografia da nossa autoria. Para a capa, usamos como fundo uma imagem de azul espelhado, tal como o imenso mar que rodeia o nosso Portugal, onde se consegue percecionar a ilusão de diamante, que é isso que o mar devia ser considerado, símbolo de riqueza e objeto de cuidado. No centro, inscrevemos uma outra imagem, a de um coração brilhante que simboliza o perfeito coração que tanto nos prende à musica. Por fim, uma pequena gaivota branca para que a música fosse identificada pois na música a gaivota é a mensageira. Para a “bolacha” do CD, alteramos a organização das imagens. Acrescentamos uma fotografia do mar como fundo, e inscrevemos-lhe uma mão e o coração, também usado na capa, acima dela mas em vez das suas cores naturais adaptamos-lhe o fundo original da capa, para que o CD e capa ficassem interligados. Na bolacha decidimos usar uma mão para representar a mão da música: “meu amor na tua mão, nessa mão onde perfeito bateu o meu coração”; “nessa mão onde perfeito 
bateu o meu coração”.

A proposta apresentada foi elaborada no Adobe Photoshop, uma ferramenta que se revelou relativamente fácil por já ter sido utilizada noutros trabalhos anteriores. Os elementos básicos da comunicação visual presentes são:

·      Linha – “Nas artes visuais, a linha tem, por sua própria natureza, uma enorme energia. Nunca é estática; é o elemento visual inquieto e inquiridor do espaço. “ As linhas utilizadas pretendem transmitir esse mesmo movimento, essa inquietude. Consideramos que o facto do povo português ser um povo com grandes objetivos lineados, a linha representaria isso mesmo, o caminho já percorrido e o que ainda há para percorrer, para imaginar, para inventar.

·      Forma – Existem três formas básicas: o quadrado, o triângulo equilátero e o círculo. As formas usadas na nossa composição foram o quadrado, que transmite “enfado, honestidade, retidão e esmero”, e o triângulo ao qual se associa “ação, conflito e tensão” que podem também elas serem características associadas à valentia dos marinheiros.

·      Direção – A direção empregada foi a diagonal, que tem “referência direta com a ideia de estabilidade”. Por ser a “força direcional mais instável”, optamos por adaptá-la a ambas as composições (CD e bolacha) pois quisemos ligar o céu e a terra mantendo o equilíbrio, mas ao mesmo tempo demonstrando a inquietude e o inesperado associados ao mar.  

·      Cor – A cor maioritariamente usada foi o azul, representativa do céu e do mar, transmitindo a sensação de perfeição, como o “perfeito coração” e de profundidade que é a primeira preocupação que temos quando saem os nossos “portugues(es) marinheiro(s)”.

·      Tom - Foram vários os tons de azul usados, com o objetivo de transmitir uma gradação de cores que conduz à tranquilidade do céu e do mar mas também ao passar das horas de um dia no mar, representadas com algum drama presente na letra.

Também foram utilizadas técnicas de comunicação visual, tais como:

·      Transparência – Indica que é possível ver através dos elementos, presente no CD, onde a mão permite ver o azul do mar por trás.

·     Simplicidade – Conduz à uniformidade, ao imediato e aquilo que mais procuramos foi que a nossa composição fosse de fácil perceção e que quando a visualizássemos imediatamente nos ocorresse a música que escolhemos.

·    Regularidade – Transmite novamente uniformidade, ordem, constante, invariabilidade, rigidez, e a melodia transmite-nos estes elementos os quais procuramos conciliar com a constante utilização das formas quadrangulares e triangulares.

·      Estabilidade – Representa a coerência e, mais uma vez, a uniformidade.

·  Sequencialidade- Denota ordem lógica, racionalidade (já acima referida), padrão, o qual mantivemos em ambas as composições, e ritmo.

·      Profundidade- Sugere a dimensão e profundidade do mar, apresenta perspetiva que tentamos criar com a utilização dos quadrados e triângulos em diferentes tons.

Para concluir esta memória descritiva, tendo já referidos todos os pontos que justificam as nossas escolhas, simultâneamente ao processo criativo do projeto, afirmamos que tudo aquilo que decidimos para a realização do trabalho baseou-se nos sentimentos que a música nos transmite, a confiança, o amor, a alegria, a harmonia, a vivacidade, o orgulho em ser português, o gosto pelo mar e pela natureza.